Story | Connie Li Photography | Stefan Legisa, Kaitlin Moerman, Adrian Shellard, Danny Luong
《白蛇傳》是在華人世界裡耳熟能詳的中國民間傳說，講述了一個修煉成人形的蛇妖與凡人的曲折愛情故事。從戲曲到電影、電視劇，這個傳說被改編成各種不同的藝術版本，在早前於卡加利舉辦的REVIVE粵劇攝影展上，加拿大土生土長的華裔女帽製作人葉紹琳和華裔專業化妝師黎家敏合作，通過獨特的頭飾和妝容，重新詮釋了這個故事。
用創意獨特的頭飾和妝容再現傳統經典故事。
葉紹琳曾在紐約和英國學習女帽製作技藝，並于2020年成立了葉氏姐妹工作室。她之所以選擇傳統粵劇《白蛇傳》作為工作室的第一個項目，不僅因為白蛇的故事在華人世界家喻戶曉，而且從小到大家中粵語文化對她的耳濡目染，令她把這個項目看作是將自己與中國傳統重新聯繫起來的橋樑，也是一段自我反省的旅程。
葉紹琳把這個項目看作是將自己與中國傳統重新聯繫起來的橋樑。
要將頭腦中的構想轉化為現實可不是件容易的事，傳統粵劇的頭飾很複雜，它們必須堅固而輕巧，生動而實用，大膽而靚麗，因此製作頭飾必須注重細節，需要非一般的細緻和耐心。完成整個項目花了葉紹琳和黎家敏整整兩年的時間，一開始，她們一起廣泛研究，還與導師合作，以確保頭飾和妝容與每個角色的主要特徵相匹配。隨後三種不同風格的六款頭飾被確定下來。「某些顏色是為特定的角色保留的，頭飾的類型會表示角色的等級，其上的各種細節要反映出角色的情緒。我們努力確保頭飾和妝容涵蓋了粵劇角色所表達的關鍵含義，例如絨球的位置、大小，頭飾的高度等；同時我還添加了一些獨特的小元素，例如珠飾，來表現角色的特質。」
兵盔造型
一直以來，葉紹琳都崇尚女帽製作過程的慢時尚工藝，從設計、選材到製作不使用機器，一切都由手工完成，儘量減少浪費和污染，這在《白蛇傳》頭飾的製作中得以體現。與此同時，因為頭飾是源于傳統粵劇，在製作時，葉紹琳採用了各種方法將傳統和現代兩種工藝結合起來。「製作青蛇的頭飾，我採用了高級時尚女帽製作技術，頭飾上的中國結、串珠等所有部件都是手工製作並用手工縫製上去的，不使用任何粘合劑。」葉紹琳在介紹這些頭飾時說，「而男子盔頭則是大多使用傳統製作方法，例如用紙和金屬絲做底座，用金屬絲將各種部件組合到一起，用織物本色去為頭飾增添色彩，及使用各種傳統的粘合劑等。」
青蛇造型
白蛇頭飾自然是重中之重，葉紹琳對這個形象的理解是她「害羞、好奇又天真」。所以她說：「在製作兩款白蛇頭飾時，我必須考慮到這一點，既要反映角色所需的所有細節，又不會掩蓋粵劇頭飾的經典元素。因此我採取傳統工藝在織物上塗色，使用珠飾和織物組成的花朵，及現代紙質材料，儘量令頭飾細微精緻，而不是像青蛇那樣大膽奔放。」
白蛇造型
白蛇造型
葉紹琳和黎家敏的這個項目始於新冠疫情大流行時期，她無法與熟悉粵劇和中國傳統手工藝的專家近距離交流，花費了大量時間和精力去瞭解相關知識和細節，但她認為一切的辛苦和努力對於去認識和探索一門正在消失的藝術來說都是值得的。「我們在運用我們的技能，幫助確保這種藝術形式繼續下去，並與其他在加拿大出生的亞裔人士分享我們的故事。」她說，「選擇製作粵劇《白蛇傳》頭飾，我找到了作為亞裔第二代的『根』。通過那些絲繡和中國結，我將高級女帽製作技術與中國傳統文化結合在了一起。」
葉紹琳的下一個項目是以中國民間童話、傳說為基礎，再次用頭飾或帽子，去從嶄新的角度演繹那些在民間廣泛流傳
的故事。
